Сортировать по : популярности | дате | по имени

Все артисты

Наталья Высоких

Saint Petersburg, Russia
natalyavysokikh
Музыка Натальи Высоких - из тех феноменов, которые однозначно не
причислить ни к элитарным, ни к популярным. Путь Натальи довольно
странен и далек от стереотипного понимания успешности. В ее биографии
нашлось место и для уютной музыки Ренессанса, и для крупных
международных фестивалей world music, и для авангардно-академического
проекта, и даже для мрачноватого австралийского блюза. Ее прежние
соратники ныне прочно прописались в среде кинокомпозиторов или снимают
сливки на ниве патриотического фолка. После всего этого ее пока
единственный сольный диск "Бабочки и рыба", исполненный малым
оркестровым составом, удивил пиететом перед классиками минимализма и
арт-рока. Сегодня она увлечена созданием музыки для театра (главным
образом, детских спектаклей), любовно перекладывает в песни
иронические стихи Игоря Иртеньева и парадоксальные произведения
Павлика Лемтыбожа, и из всего этого создает замысловатые концертные
программы, после которых долго не спится и очень чешется голова :)
Конечно, это камерная музыка - в том плане, что ей больше всего
подходят небольшие помещения и искушенная, готовая к экспериментам,
публика. Но по меркам камерной классики эта музыка удивительно светла
и даже игрива (хотя такая игра порой может завести и в диссонантные
дебри, доведя до истерики благостную мамашу, приведшую чадо посмотреть
"Винни-Пуха"). Заметно, что автор не кичится формальным образованием и
не злоупотребляет строгими формами (при этом чувствуется, что и то, и
другое надежно усвоено). Главная особенность музыкального языка
Натальи Высоких - в столкновении основательности классической школы,
уже вобравшей в себя новейшие течения и аутентичное исполнительство, с
легкостью и гибкостью, свойственной игре уличных музыкантов (этот
характерный звук долгие годы оттачивался в игре на улице). В подобном
смешении нет места грубоватой иронии постмодерна - здесь налицо
честные поиски себя, своего "внутреннего фольклора", произрастающего
на ниве самых разнообразных влияний. Здесь разрешается похулиганить
внутреннему ребенку и помедитировать внутреннему мудрецу, здесь не
спорят между собой джаз и классика, огненная латина и скандинавская
сдержанность, тщательно рассчитанная полифония и импровизационная
бесшабашность. Здесь правит бал не противопоставление, а сопоставление
на первый взгляд несовместимых музыкальных идей, которые в итоге
всегда обнаруживают общие корни. Ведь где бы мы ни росли, чему бы ни
учились и что бы о себе ни думали - у всех у нас плюс-минус одинаковое
тело и схожие базовые чувства, в один прекрасный день заставляющие
обратить внимание на то, что некоторые звуки этого хаотичного мира уж
больно ладно сцепляются с другими...

pk jazz collective

poka-nikak-jazz-collective
Стилистика:стык джаза,этно и психоделии в старых традициях а ля 70-е..

Metaharmoniks

Metaharmoniks
Состав:
Anton Feenjy (Антон Евтухович) - клавиши, музыкальная концепция
Nastasya (Анастасия Смирнова) - вокал,
Алексей Funkyman (Алексей Вильчицкий) - бас,
Александр Viper (Александр Тихонов) - ритм-соло,
Михаил Rock'n'Rolla (Михаил Москвинов) - ритм-соло,
Александр Маничев - ударные.

Группа образована в 2009 году, как концептуальный экспериментальный проект. Metaharmoniks не придерживается определенной музыкальной стилистики, мы просто хотим показать людям свое неформатное видение музыки, смешивая абсолютно разные звуки, абсолютно разные стили, в поисках свежих музыкальных решений, пытаясь выйти за грани объяснимого, разумного, за грань естественной гармонии, отсюда и пошло название - Metaharmoniks - за гранью гармонии.

Точного определения направления музыки ''Metaharmoniks'' нет: это смесь из ревущих гитар тяжелого рока и ритма доброго фанка, ласковых лаунж-аккордов и адских космических звуков, жестко качающего бита и переливающейся перкуссии вперемешку с нежно-сумасшедшим вокалом.

По вопросам организации:
ICQ: 473-907-530
моб.телефон: 8-931-507-15-03
Антон

Унесенные ветки

vetki

"В их музыке - джаз и рок, неоклассика и этника.
От альбома к альбому музыканты, опираясь на свое "нешапочное" знакомство с корнями музыки, все более входят во вкус самостоятельного сочинения и полета собственной фантазии. Слушателю остается только удивляться неожиданной, но легкой смеси фольклора, авангарда, джаза, арт-рока…
Кроме того, поэзия лидера коллектива, Сергея Кондратьева, заслуживает особого внимания - иногда может показаться, что там все смешано: мелькают широко популярные литературные и мультипликационные герои, приметы советского быта, легко узнаваемые мотивы современной жизни и легенды старого времени… Но вся эта тематическая эклектика логично скреплена авторским талантом, пронизана личным опытом, спокойным и осмысленным отношением, ловко ложится на музыкальную палитру.
Похоже, музыкантам удалось найти золотую середину, связывающую популярную сейчас эстетику музыкальной эклектики и лучшие традиции российской песенной поэзии: "Унесенные Ветки" уважительно и мастерски применяют опыт мировой музыки, и без тени идолопоклонства легко делают эту музыку естественным бэкграундом для своих авторских устремлений.
Более того, музыканты незаметно выполняют функцию народного музыкального образования."
(Live Radio)

[Br]om

6rom

Максим Пиганов и Тромбон-Шоу

The-Trombone-Show
История «Тромбон-Шоу» началась в апреле 2007 г., когда ведущий российский джазовый тромбонист Максим Пиганов подбил своих коллег по столичным оркестрам сформировать ансамбль, духовая секция которого состояла бы исключительно из тромбонов. Сложность этой задачи заключается в том, что тромбон обладает весьма ограниченным тембром, и достичь плотного звучания по всему диапазону группа тромбонов может, только применяя различные технические и аранжировочные ухищрения, причём при числе тромбонов не менее четырёх. В общем, чтобы делать подобные фокусы, недостаточно быть просто хорошим тромбонистом, такое под силу только самым лучшим из них. В роли крёстного отца коллектива выступил известнейший бэндлидер Анатолий Кролл, не только подаривший название, но и первый поверивший в группу и регулярно приглашающий тромбоны на свои фестивали.
Состав ансамбля сложился сразу – квартет тромбонов, ритм-секция из фортепиано, контрабаса и ударных, плюс в ряде случаев вокалист. За три года существования ансамбль «Тромбон-Шоу» подготовил и показал несколько разных по стилю программ, работа над которыми шла одновременно. Главный конёк коллектива - это довоенные диксиленд и свинг, но при этом музыканты не «зациклены» исключительно на «ретро» и могут сыграть более близкую нам по времени музыку, например - фьюжн 1970-ых гг.
«Тромбон-Шоу» регулярно и с неизменным успехом появляется на крупнейших джазовых фестивалях и клубных площадках нашей страны. В марте 2010 г. вышел в свет выпущенный силами музыкантов дебютный компакт-диск ансамбля, он называется «What a Wonderful World» и состоит из классических номеров эпохи свинга. В настоящее время ансамбль в сотрудничестве с замечательным трубачом и вокалистом Константином Гевондяном, лидером «Moscow Ragtime Band», готовит свой следующий альбом под рабочим названием "Джаз из патефона", в который войдут лучшие вещи из репертуара оркестра Леонида Утёсова
показать 6 12 на странице